Como desenhar cenários de mangá: guia para iniciantes

Reduza prédios a blocos retangulares, cômodos ao interior de caixas e móveis a caixas e cilindros. Uma estrada é uma faixa plana cujas bordas convergem ao longe. Desenhe esses grandes volumes antes de janelas, tijolos ou enfeites.

Para um cômodo, desenhe a parede do fundo como um retângulo. Coloque um ponto de fuga dentro dele e prolongue linhas pelos cantos para formar teto, piso e paredes laterais. Esboce uma escrivaninha como uma caixa apoiada no chão. Alinhe suas arestas ao cômodo antes de adicionar pernas.

A linha do horizonte representa a altura dos olhos da câmera. Na perspectiva de um ponto, uma família de arestas paralelas converge para um único ponto nessa linha. Arestas voltadas de frente continuam horizontais ou verticais. Use essa construção ao olhar diretamente pelo corredor, em vez de para um canto.

1. Trace o horizonte e escolha um ponto de fuga. Um horizonte baixo mostra mais teto; um alto mostra mais chão.
2. Desenhe a parede do fundo. Ligue seus cantos ao ponto de fuga e prolongue essas linhas para fora para formar o corredor.
3. Adicione uma porta na parede lateral. Mantenha os lados verticais; direcione as bordas superior e inferior em profundidade para o mesmo ponto de fuga.
4. Repita portas e divisões do piso com intervalos menores ao longe. Para representar espaçamentos iguais, use uma grade de perspectiva ou diagonais, não intervalos iguais na página.
5. Coloque um personagem ao lado de uma porta para conferir a escala e apague as guias desnecessárias. Objetos do mesmo tamanho parecem menores conforme se afastam.

Quando a quina de um prédio está voltada para você, suas duas direções horizontais convergem para pontos diferentes no mesmo horizonte. Comece pela quina vertical mais próxima. Leve as arestas do telhado e da base aos pontos esquerdo e direito, depois adicione verticais para definir a largura das paredes.

Mantenha as arestas verticais paralelas quando a câmera estiver nivelada. As janelas seguem o ponto de fuga de sua parede. Afaste bastante os pontos, muitas vezes para fora do quadro, para evitar um efeito de grande angular exagerado. Não mova um ponto só para encaixar uma janela.

Inclinar a câmera acrescenta um terceiro ponto de fuga para as verticais. Ao olhar para cima, a torre se estreita em direção a um ponto acima; do alto de um telhado, as verticais convergem para baixo. As duas direções horizontais continuam encontrando o horizonte, que pode estar fora do quadro.

Construa primeiro uma torre simples. Direcione todas as verticais, inclusive os lados das janelas, para o terceiro ponto. Adicione andares usando os outros dois. Deixe o terceiro ponto distante para um efeito discreto ou aproxime-o para dar dramaticidade, conferindo se a distorção combina com a cena.

Trabalhe das formas grandes para os pequenos detalhes. Mover uma parede é fácil quando ela ainda é uma caixa, mas trabalhoso depois de finalizar cada tijolo. Para um corredor, siga estas seis etapas e confira o quadro no tamanho de leitura entre elas.

1. Defina o horizonte, a direção da câmera e o espaço para personagens e balões de fala.
2. Desenhe as maiores formas: piso, paredes, teto e móveis principais. Compare o personagem com uma porta.
3. Adicione guias de perspectiva para cada direção das arestas. Corrija os grandes volumes antes de subdividi-los.
4. Refine portas, molduras e instalações. Repita os espaçamentos em profundidade, não em intervalos iguais na tela.
5. Faça a arte-final dos contornos necessários em uma camada limpa. Reforce as silhuetas próximas e suavize as linhas distantes.
6. Escolha uma fonte de luz. Adicione sombras coerentes, depois poucas texturas e tons atmosféricos, mantendo legível a área de interesse.

Separe primeiro plano, plano intermediário e fundo por sobreposição e valores tonais. Uma entrada escura cortada pelo enquadramento pode emoldurar um personagem a média distância, com prédios claros atrás. Contornos próximos mais grossos e distantes mais finos reforçam a separação.

A perspectiva atmosférica costuma reduzir contraste e detalhes à distância, sobretudo ao ar livre com névoa. Em interiores, sobreposição, escala e iluminação podem ser mais importantes. Escolha uma direção de luz e use sombras para descrever os planos. Sugira tijolos ou folhagem em algumas áreas, sem preencher cada superfície.

Abra a cena com um plano geral que situe portas, pontos de referência e personagens. Em quadros de ação, mantenha chão ou arquitetura suficientes para explicar o movimento. Depois que o leitor conhece o lugar, um close emocional pode precisar apenas de um tom ou espaço vazio.

Desenhe uma pequena planta e marque a câmera de cada quadro. Mantenha portas, janelas e móveis nos mesmos lugares. Mude o horizonte quando a altura da câmera mudar, não aleatoriamente entre tomadas. Deixe áreas tranquilas atrás de rostos e balões para apoiar a ordem de leitura.

Consulte o guia de organização dos quadros para distribuir cenários, balões e espaços vazios em uma sequência clara.

No Comiiic Create Studio, separe esboço, guias e desenho limpo em camadas. Reduza a opacidade do esboço e bloqueie as camadas que deseja proteger. Use a ferramenta de linha reta para traçar a construção em uma camada de guias e oculte-a ao conferir o quadro finalizado.

Mova, redimensione ou gire o conteúdo da camada ativa com a ferramenta de manipulação. Confira a perspectiva depois: uma transformação simples não corrige automaticamente uma mudança de câmera. Importe referências próprias para estudar proporções e guarde elementos reutilizáveis em camadas separadas. O reaproveitamento funciona melhor com câmera e iluminação compatíveis.

Como desenhar mangá digitalmente explica o processo completo, da preparação da tela à finalização de uma página.

• As arestas apontam para pontos diferentes: prolongue as linhas suspeitas em uma camada de guias. Arestas paralelas na mesma direção compartilham um ponto de fuga; objetos girados podem ter outros pontos.
• O horizonte parece errado: decida a altura da câmera em relação ao personagem. Para pessoas de mesma altura em chão nivelado, a linha dos olhos cruza todas na mesma altura relativa do corpo.
• Tudo parece plano: acrescente sobreposição, diminua objetos repetidos com a distância e separe valores próximos e distantes.
• Os detalhes ofuscam o personagem: reduza ao tamanho de leitura, simplifique texturas junto ao rosto e diminua o contraste concorrente do fundo.
• A escala muda sem querer: use uma porta ou figura em pé como referência e transporte essa medida pela grade de perspectiva.

1. Cômodo de um ponto: desenhe uma porta, uma escrivaninha e uma figura em pé. Prolongue as arestas da mesa e do cômodo para verificar o ponto de fuga comum. Pare antes das texturas.
2. Esquina de dois pontos: desenhe um prédio com três módulos de janelas em cada parede visível. Mantenha as verticais retas e confira se os módulos diminuem com a distância. Acrescente sombras com uma direção coerente.
3. Torre de três pontos: desenhe um prédio de baixo e depois tente uma vista do telhado para baixo. Confira as três famílias de arestas antes das janelas. Transforme o melhor esboço em um quadro finalizado com espaço para um balão.

Um cômodo convincente com uma ação clara é mais útil que uma cidade complexa sem história. Crie um cenário, coloque um personagem e faça um segundo quadro no mesmo local.

Use Como fazer uma história em quadrinhos para desenvolver essa cena em uma história curta completa.